什么叫音序？
音乐是一种语言艺术，而语言是由一系列音素组成的，音素又以自然的方式排列，形成了音律。
音乐是语言与艺术的完美结合，它在创造美和传递美中起着不可替代的作用。
音乐作品所表现的内容与形式往往是多种多样、千变万化的。
但是从历史上看，音乐的发展都是经历了一个漫长的过程。
从最早产生声音到最终形成音乐作品，其间大约经历了数千年。
因此就形成了一套独特的、稳定而复杂的语言体系。
现代作曲理论中说：音乐作品是由三部分组成：旋律线和声和节奏（或旋律），而这三个部分都有固定排列顺序，我们把这几个环节称为乐谱。
不同形式的乐谱之间必然存在着对应关系，在一定条件下这种对应关系就会得到确定，但同时又会受到很多客观因素影响而发生变化。
（1）音序是指音乐作品中的每一个音在某一条旋律线上排列的次序，即各个音所在旋律线上的音位先后顺序。
（2）音序学的内容是：
研究和探索音乐作品中每一个音在不同旋律线上所处的音位顺序。
在音序的研究中，音乐理论家、作曲家以及音乐家们根据它们各自的需要，提出了各种不同的说法。
（3）音序学有一定的实用性，它主要应用于音乐创作与教学，是音乐理论基础知识。
（4）音序学不限于作曲、配器和声和复调等音乐形式，但它与其他相关学科有着密切关系。
（2）音阶是指按照一定顺序排列的音符及其相应音高关系，如三度、四度、五度等（如 C大调 C、 D大调 D）。
（3）音位是指音高在不同位置上的音数。
（4）节奏是指乐谱上某一音所发出的音的数目与该音本身所固有的音高相适应而形成的音响规律。
（5）乐谱中各声部之间必须保持一定的平行关系，即所谓“平行关系”。
（6）节奏也称拍子，是音乐中用来表现音乐要素间排列关系或强弱变化规律的一种固定节奏组合，又称为旋律。
音乐作品中常常把节奏与旋律线作为一种有机结构贯穿于整个作品之中。
（3）节奏是以一定顺序出现和重复的一种音乐形象，它在乐谱中占着重要地位，并作为衡量音乐作品内在风格变化的依据。
音乐作品的结构包括旋律线和和声。
、旋律线由音符组成，其长短与速度都有严格的规定[4]。
[二、音符和节拍]：在乐谱上所出现的每一个音符，其长短都是有规定的，但一般都有固定的间隔与重复，称为“音间隔”（见“音程”）。
[三、音符和节拍】：在乐谱中所出现或重复、或独立出现的音，称为“音”（又称节奏）。
[四、旋律线]：在乐谱中所出现的第一个音符，叫做“线”，也叫主音；第二个称为“和声线”（或称主音）；第三个称为“重音点”（又称重音）；第四个称为“终止点”（又称终曲）。
（4）旋律线和声与节奏的对应关系即它们与旋律线的对应关系。
（5）节奏的特点。
（6）节奏与旋律线对应关系有三种情况：一种是旋律线在节奏上对应的；
一种是节奏和声、旋律三者不一一对应，但是，这两种情况又都有一定的规律可循，因此我们可以将它们看成是某种规律；第三种是同一旋律线在不同形式作品中的不同和声进行，即它与各种节拍形成对应关系。
（7）各种形式音乐作品中所表现出来的节奏规律也都不同程度地具有其共性：如第一乐章的“一”与“二”音型相同，第二乐章的“二”与“三”相同，第三乐章“六”与“七”相同，第四乐章的“五”和“八”相同，第五、六、七和声中出现了不同程度上的重复、变化。
